不經不覺，我已經第三次來到浸會大學視覺藝術系的畢業展。走過了一代，我還是很喜歡他們的作品。這一年，突然有一種窩心的暖。社會普遍認為我們這一次（特別是他們已經是九十後了）不懂溝通，不懂去愛。在不同的關係裡只會不斷的「要」，而不懂得也不願意去付出。嗯？誰說的？在「糅」裡面，我看到一顆顆純樸的心，吐出朵朵溫柔的花。
（本文涉及成人興趣及粗口字，慎入）「個西都比人屌到鬆哂喇，你地唔覺得好污糟架咩」
跟他的關係一直不算太親密，平常聊到意見不同的話題時，算是冷靜的我一般都不會因他的意見而情緒波動。但這次聽到他的話實在冷靜不了。
「你個腦就污糟。」
「咩話？」
「你點可以覺得人地拍AV就係污糟？」
渦輪本體是低增壓改裝中最花錢的一部份，當然也是決定改裝成果優劣時，最核心的要件之一，目前台灣的改裝熱潮大約都在 1600-2000 cc 間，所選擇的渦輪其實差異不會太大，尤其 1600 cc 常見的單凸喜美，比一般他廠的 2000 cc 轉速都來得高，能推的渦輪其實根本就是 2000 cc 等級的，所以常用的渦輪大概就是那幾顆，但小變化就多了，改葉片、混種進排氣，使得這部分的選擇相當多，卻也相當困難。
大家都知道渦輪代表的就是猛爆的動力長進，在改裝的流派中，算是最經濟實惠且效果卓著的改法。那麼到底渦輪是怎麼工作的呢？知道渦輪做動的原理，才能去仔細推敲一個渦輪外掛系統的好壞、店家施工手路之細膩程度，也更能掌握自己花下去的每一分錢是不是真的變成了馬力跟扭力。
日本的足球人口過去二十年大幅增加，2010年40歲以下參與足運的人數超過80萬，18歲以上的佔逾16萬，18歲以下的更接近70萬，如此龐大數目，職業球會「揀蟀」時不愁找不到具實力和潛質的新星，也令國家隊人才輩出，當中田英壽已在坐飛機飲汽水之際，還有本田圭佑、香川真司、長友佑都等人在場中拼搏。反觀人口為日本十倍有多的中國，同期的成年註冊球員數目僅得7千人。160,000對7,000，自己拿計算機算一算這兩個數字吧。
在水中你的聽覺被暫時剝奪，煩囂的噪音暫時放過你的耳朵，遍佈天地的深藍鋪天蓋地的包裹着你，你彷彿用皮膚也能看到藍色將你全身擁着，而不用聽人聲謾罵訕笑，本身就是最好的休息。但又不像你靜坐窗旁那種休息，你的手腳身體又會自然地倘佯在水中伸展往復，不會感到無聊。太陽照在淺水的地方時，那些柔柔的水波就會映照出一塊塊不規則的波紋，光線折射成一塊塊幾何形狀，像有生命的一閃一閃。當你游向深水處，取而代之的是一片無盡的靜謐藍。
旁觀，並不是自古以來的習慣，那是相機和傳媒時代下的產物，以往人類對於痛苦只有兩種印象，不是親身感受，就是道聽途說。如果行道德，需要有道德的想象力，就好像我們視同種族的災難如自己的災難，別國的災難好像事不關己一樣，正面的觀看這些照片，是不是可以擴闊我們的道德胸襟，對世事的了解，更透徹一點？
在又一城用餐之後，友人帶我到InnoCentre 走走，說有個展覽想去看看，沒想到是一場GradX，沒有計劃下就逛了今年第一場的畢業展覽。我想是我畢業那一年開始吧？因為有朋友讀藝術設計之類的科目，仲夏之時舉行人生的第一場作品展覽 － Graduation Exhibition。為了捧朋友的場，當然要去逛逛啦，後來卻不知不覺地養成一種習慣。就像法國五月，每年一到六七月之際，定會想起不同院校不同學系的畢業展。
「音樂節」舉辦的時間相當奇怪；一般的音樂節通常會舉辦一日，又或者是幾日連續，像是美國的Coachella音樂節就是兩個週末，每日從早晨六點到夜晚八九點。台灣的春天吶喊音樂節則是延綿四日，從星期四到星期日。就算是台灣過檔香港演出的春浪音樂節，雖然時間比較短，歌手數量比較少（只有六組），但都演唱七個小時，從下午四點唱到晚上十一點，筆者推測這是為了避免觀眾中暑。反觀香港的所謂「音樂節」，時間短，從兩點唱到六點，選擇了夏天最炎熱的時間舉辦音樂節（比對上面春浪音樂節，春浪刻意將時間選擇在四點到深夜）；而更重要的是，主辦單位嘗試將六組藝人擠在四個小時內完成，扣除設置舞台的時間，大概每組歌手只有三十分鐘到三十五分鐘時間表演，可能唱幾首歌就要離場，這算是什麼陽春音樂節？
大溪地教練賽後激動說，以往只能在家中看世界盃直播，如今卻竟然成為這個舞台的主角，與世界級勁旅同場比試。球員說，往常在國內比賽頂多只有幾百位觀眾，因此他們在備戰前，要在練習場上播放嘈喧巴閉的歡呼聲「適應」一下。這一天比賽期間，據聞大溪地總統宣布暫停內閣會議，與閣員一起睇波。也許那個時候，整個大溪地的大街小巷，彷佛都停住了。
為左目睹大溪地被人大炒，明知戲碼稍弱（註：剛才完成了他們的第一戰，對尼日利亞），亦不惜捱通宵唔訓睇呢場波。0:1，0:2，0:3…..吹雞完場，比數係1:6。是的，大溪地就是眾望所歸地被大炒了。但係我由頭十分鐘既恥笑佢地好快咁失左兩球，對完場個一刻，我卻冇左個一種輕視佢地既情感，反而被佢地既鬥志所感動。
有部份發燒友過份深醉於工具帶來的快感，專心欣賞每一粒高音如何透徹雲霄，執意細聽每一下bass怎樣震蕩心坎，結果忽略了歌曲原本的音樂性。什麼編曲、意境、旋律等都一概不理。不自覺地，他們的音樂品味和聽音樂的習慣就被自己的耳機限制了，只偏聽某類別的音樂，某歌手的歌曲。
小書喜歡拍照，我喜歡把人和景物都攝下，因為我覺得它們都是有情的，特別是在這個變幻的年代，一切來得快也去得快，只有用相片才能把永恆留住。我不懂得什麼的攝影技巧，永遠總是相信自己的感覺，把東西都拍下來，相片中沒有太講究的構圖、曝光、景深和距離，卻總有一份感覺、一份情。
當初介紹xanga 給我的女生，我與她由始至終都沒有開始過。哈哈哈哈哈。人家好像也快要結婚了(責任總編註 : 小道消息話結鬼左啦，死心啦乞兒)。而係呢篇文出現左N次既庫斯克 (次數比史兄出現還要多)，個女都就黎出世… 其實呢一篇係我向庫斯克示愛既文章黎。xanga，多謝你這十多年一直陪伴著我。
「攝影心態」才是當務之急。情況就像一個人要學習武術，首先就要學習甚麼時候出手，甚麼時候不出手，空有一身武功卻又好勇鬥狠、惹事生非，並不會受人尊重。或者你會說，拍照是很私人的事，自己做個記錄有何不可？但在這個時代，很不幸，只要你拍照，就很有機會被放在互聯網，只要放到互聯網，就很有機會流傳到全世界，永不會消失。這個現象已經被證實得太多次，不用再驗證。
不論你是70後、80後、90後又或者千禧年後出生的人，相信一定曾經在電視機裡頭，看過甚麼《超人XX》、甚麼《幪面超人XX》、又或者《XX戰隊》等特攝作品。如果你以為那些特攝英雄幼稚，觀眾的對象僅局限於小童，那就大錯特錯了。本文將集中談談《幪面超人》（仮面ライダー）的成人向發展，希望不是「拉打迷」的朋友也可以一看。
