在香港搞Bandshow有甚麽挑戰？S：香港的獨立音樂Band Show主要由兩種團體籌辦，第一是社會福利機構，第二是地下音樂組織。社會福利機構因有政府的資助，場地、 器材等等都不成問題，但一般籌辦的密度不算高，所以很多樂隊都苦無表演機會，好幾個地下音樂組織便應運而生。地下音樂組織一般本身是由一班志同道合的有心人組成，各自都有正職，用作籌辦的資金和時間不多，從而面對的問題就更多了！
《小學雞私奔記》看似一部兒童電影，其實它充滿成年人的苦澀，那種人到中年，不堪回首的遺憾。我們糟蹋了自己，所以絕不要令孩子對這世界灰心失望。孩子們反叛，逃走是因為不想擁抱一個爛透的未來。
楊雅喆導演前作《囧男孩》惹人好感，揮別了童真的異想世界後，近作《女朋友．男朋友》集中描寫三位年輕人複雜的成長故事，格局和野心都大了。影片很抽離地描寫三位中學同學的關係，他們的家人鮮有出現，他們的家庭背景鮮有提及。影片先以中年的陳忠良（張孝全飾）到學校會見老師，處理兩位「女兒」的違反校規行為，繼而以倒敘手法，交代陳忠良與王心仁（鳳小岳飾）及林美寶（桂綸鎂飾）兩位同學連綿十多年的友情與愛情。
今年七月，有效管治大陸地區的最高領導人來港一遊，並發表演說，指出香港現今所擁有的民主和自由，是歷史上最好的。整體上，現在香港特區政府及立法會的確比香港政府及立法局更為開放和更具代表性。左派的支持者當然會指出他們被「港英」「打壓」，借此突顯出「港英」的不義。筆者認為，看歷史問題不能只以現今的價值觀作為評論過去的唯一標准。理解不同人士，不論性別、種族，階級在過去的想法同樣重要。在一九五零年代初，香港人對立法局有甚麼看法呢？《香港立法局》一文刊於1948年出版的《香港百年史》 。或多或少為讀者們提供一些額外資訊。
故事峰迴路轉，世家子冷靜思考以後推翻一切，「古督察」原來是子虛烏有。企業家夫婦立刻故態復萌，隱喻上位者的偽善與鄉愿；一陣悔疚後又恢復冷靜的世家子暗示趨向犬儒蒙昧良知的知識份子；不時反問的女兒，是少數人性未泯的呼喚；而兒子則象徵失敗主義者，耽溺於痛苦之中。最終一通電話驚醒了眾人的僥倖心理，血淋淋的真相假不了，而他們均被憤怒的群眾吞噬，可見上位者無視世態殘民自肥，民眾惟有以暴力回應壓迫，強權終究迎來了鉅大的反撲。
到了《Diva華麗之後》，麥曦茵最細膩的感覺消失了，落入一個陳腔濫調的故事中。《Diva》有清脆俐落的開始，經理人文健新（杜汶澤飾）看上有潛質的樂壇新人J （容祖兒飾），提出合作，鏡頭一轉，十年過後，J 已經是紅極一時的天后級歌手。省略了這十年間的事，迅速入正題，非常聰明，可惜往後的情節卻令人納悶。先是借巧取豪奪一件演唱會華麗的歌衫，來突出文健新的不擇手段，卑鄙無恥性格，在行內爭衫可能是件大事，但對觀眾而言實在沒有什麼大不了。J 的角色想法也十分幼稚，厭倦了眼前成為名人而失去私隱的生活，卻用上一種不合作的態度來爭取「自由」的空間，完全不似一個奮鬥十年，由一無所有到名成利就的藝人，況且在圈中十年，難道還不明白遊戲規則。
當上一集的《麥兜響噹噹》故事講到麥兜返大陸學功夫時，我相信這個動畫系列已經「玩完」，連寫評論的衝動都沒有，這隻曾經是我「生命中不能承受的豬」，一旦要迎合內地市場而變種，再不是化表香港草根精神的豬時，再講亦沒意義。謝立文及麥家碧將麥兜商業化的同時，應該記取它最珍貴的東西，他們不可能將它發展寫長篇系列電影的人物，麥兜及牠的朋友，不是《復仇者聯盟》的解救地球危機的超級英雄，離開了「香港」文本，牠們只是賣弄天真的小孩子。《麥兜》系列最大的危機是為天真而天真。加入大量童聲合唱，改編古曲而成的得意歌曲，已經成為該系列的特色，功效就如賣給父母們的親子音樂教材。近作《麥兜噹噹伴我心》卻有新的領悟，最大的改變是和本土漫畫家楊學德，楊為電影注入了新生命及新面貌，甚至可以說把誤入歧途的麥兜重新拉回起跑線上。
對於九把刀這人，我打從心裏佩服。當代作家很難找到另一個跟他比擬。說實在的，他的文筆不是最好，故事的鋪排佈局亦不是最精彩，但當你想想他的作品類型可是橫跨愛情、武俠、殺手、吸血鬼、都市恐怖病系列等等，遊走於各種題材之間，寫作幅度如此大而又能卓然成家的，當今除了九把刀以外，我想不到第二人。看完他的《臥底》，覺得很熱血很激動。除了金庸跟二月河的小説能令我看得渾然忘我之外，中文小説中近年就只有刀大的這本《臥底》。他的愛情小説看過幾本，不錯但沒有讓我激動。《樓下的房客》看完後只是覺得很變態很血腥 。《少林第八銅人》好看但印象不深。《獵命師傳奇》則是另一個異數，非常好看但因為尚未完結，暫且不做評論。這本《臥底》是獵命師系列的前傳，作為一套長篇小說的前傳，寫得這麼好看實在難得。我至今抓破了頭也想不出有那本小說的前傳可以寫得可能比正傳還要精彩的例子。
其實《明我以德》的旋律真是「冇得彈」，鋼琴聲聲入耳，結他和弦溫柔，果然是人稱「歌神」許冠傑的出品，也有賴法律系畢業生周博賢的編曲，我間中就難忍「翻叮」幾次，無奈越聽越心酸。其內容實在是一個太大的諷刺，尤其是所謂「用智慧擁抱自由和責任」。開首領起的是「路／前人踏過」，說到前人我就不期然聯想到那風風火火的歲月。十九世紀末，不論是大陸還是香港，知識並不普及，香港大學創校之初，學生數量極少，社會上有幸接觸學術技能專業知識的人，都因著眼界大開而成就了非凡胸襟，孫中山之類，當然是「在這裡磨利眼光／敞開我心」的表表者。那個黑白年代的港大畢業生，不以在公眾場合高聲「爆粗」為樂，更非常「過分政治化」地沉迷中外文明比較與推翻滿清帝制，不熱心如孫中山者，都多多少少地捐贈志士，在明在暗支持正義之舉。
二十年前，麥家碧用紙筆勾勒出兩隻四腳爬爬的小豬麥嘜和麥兜，謝立文提供漫畫的故事骨幹。本來，兩隻小豬根本不是主角。不過，蠢鈍傻氣的麥兜像有自己的生命力，成功跑出，連動畫都出第五部了。讀者的全情投入，麥家碧是有點嚇倒了。「曾經有個作家跟我說，好想嫁俾麥兜呢。」麥兜是隻心地好、帶點傻氣的小豬，就算是貌似現實的麥太，在麥家碧的眼中，都是單純簡單。
《聽風者》改編自小說家麥家的作品《暗算》，麥的《風聲》亦曾被拍成電影，由中台兩地合作，陳國富執導，大受歡迎。《聽風者》乘勢而來，本望可以再下一城，但這次的改編太過拘緊，未能像《關雲長》般大刀闊斧。《聽》失卻了麥家作品對「諜戰」的描寫，那種互相交峰互相盤算的氣氛亦消失了，除了最後的幾場戲，本片的「敵方」一直隱形，變成只有「共和國」一方的描寫， 一面倒突出了共和國的情報搜集是如何舖天蓋地，但卻又派出不恰當的高層特務人員以身犯險，最後在一片「消滅反動勢力」的宣言中，成功堵截敵方的反革命行為。
法庭上律師爭辯，法律章節隻字不提，論說簡淺，當然與現實相當不符，可是電視劇一向走通俗路線，春秋戰國唸唐詩，也是尋常事，過分仔細斟酌律師像不像真正律師消防員像不像真正消防員，其實不是重點，因為普遍觀眾沒幾多個是律師。TVB製作的，不是紀錄片，通俗電視劇能夠藉著娛樂性化民成俗才是重點，而做到這一點的，就少不了《怒火街頭》系列。
光是海報上那句取自曾鈺成的「返黎就郁」，就可以嗅到達明一派再次踏台，非為懷緬，而是帶著濃郁的政治批判而來。達明一派這個演唱會，一手盡攬香港的前世傷逝、又涵蓋她今生的光怪陸離。開場的混合新聞聲帶，極力呈現出政經局勢的混沌衝突。烈火似的電子音牆，配合大螢幕裡充滿煽動力的畫像，奏出一首一首介入現實的歌曲。豬狼、政黨、中國崛起、富戶移民浪潮、走狗與蝗蟲、核事故、天問李旺陽、請來學民思潮站台唱Another brick in the wall、南方舞灘的地域意識……一首接一首歌，訊息、象徵層層疊疊，出入中港。題目之廣之繁，蔚為奇觀。
ж™®йЃЌе°ЌйЂ™еҐ—й›»еЅ±зљ„еЌ°и±Ўи©Ій›ўдёЌй–‹зІ—еЏЈж»їе¤©йЈ›еЉ oйќљжЁЎй™ійќњ(Dada)「碧波蕩漾」同「爆炸糖吹爆」劇情，在下與友人一同看畢近兩小時的影片後，本來也覺得жЇз¬‘е’—е°±з®—гЂ‚дЅ†еЅжµ©зї”的電影怎會背後沒有意思，在下慢慢回味劇情，想到的這套電影可謂對電影жҐз”љи‡іж•ґеЂ‹й¦™жёЇз¤ѕжњѓжњ‰и‘—дёЌе°‘и«·е€єгЂ‚гЂЊе±ЊйЁѕгЂЌд№‹дє‹пјЊеЏЇи¬‚е°‡жёЇдєєдї—иЄћзљ„гЂЊжЌ±йЁѕд»”гЂЌжј”з№№и‡із™»еі°йЂ жҐµзљ„еўѓз•ЊгЂ‚й™¤е’—ж‰їжЋҐе‰Ќж®µж‰ЂжЊ‡зљ„з‚єж±‚жђµйЈџиЂЊи¦ЃгЂЊжЌ±йЁѕд»”гЂЌд№‹е¤–пјЊж›ґжЇеЏЌж 著很多人為求目的不擇手段得毫無底線。更жЇи€‡е¤§й™ёжњ‰е•†жҐжЂ§иіЄжЋҐи§ёзљ„話，真係要幾荒謬有幾荒謬。若說請客豪宴、送煙送酒、枱底回扣жЇеёёи¦‹зљ„事，事實係有著更多一般市民想像唔到的事情。
經典小說《莫比敵》（Moby-Dick, or, The Whale），或譯《白鯨記》、《摩比‧迪克》、《白鯨莫比敵》，香港有譯作《白鯨無比敵》、《無比敵》，是美國文豪梅爾‧威爾（Herman Melville, 1819-1891）在1851年寫成的作品。背景是十九世紀中期的美國，故事是從一名在捕鯨船皮廓克號上當水手的青年「我」 － 伊西梅爾的第一生角度，敘述船長阿哈率領全體水手追捕一條被捕鯨者命名為「莫比敵」的白色大抹香鯨的經過。
1991年，離九七回歸還有六年，過了六四事件約兩年，香港，站在中英交接的時間關口，明顯地顯得焦躁不安。記得九零年代初，香港湧現移民潮，面對八九年的大型鎮壓，隔著一條深圳河的香港人，在電視上看見了真相而感到無比傷痛，很多人頭也不回的離開香港了，只在啟德機場留下了碎裂的心以及數不盡的眼淚。那是我們曾經身處的時代，而就在 1991 年，《浮世戀曲》在銀幕出現。
